Рус Eng Cn Перевести страницу на:  
Please select your language to translate the article


You can just close the window to don't translate
Библиотека
ваш профиль

Вернуться к содержанию

Litera
Правильная ссылка на статью:

Макросемантические ритмические структуры в популярных произведениях авторской песни

Зипунов Андрей Вячеславович

аспирант, кафедра истории журналистики и литературы, Московский университет имени А. С. Грибоедова

111024, Россия, г. Москва, шоссе Энтузиастов, 21

Zipunov Andrey

Postgraduate student, the department of History of Journalism and Literature, Griboyedov Moscow University

111024, Russia, Moscow, highway Enthusiasts, 21

andzip@mail.ru
Другие публикации этого автора
 

 
Валганов Сергей Владимирович

старший научный сотрудник, АНО «Мегалитический клуб»

117292, Россия, г. Москва, пр-т Нахимовский, 52/27

Valganov Sergei Vladimirovich

Senior Scientific Associate, Independent Nonprofit Organization "Megalithic Club"

117292, Russia, g. Moscow, pr-t Nakhimovskii, 52/27

volkman00@ya.ru
Другие публикации этого автора
 

 

DOI:

10.25136/2409-8698.2021.11.36848

Дата направления статьи в редакцию:

11-11-2021


Дата публикации:

21-11-2021


Аннотация: Для некоторых произведений из авторской песни 1950-80-х характерна структурная особенность в виде семантических ритмов. Данная закономерность проявляется в двух видах: диалектическое противопоставление частного и всеобщего (ЧВ-ритм), а также конфликт негэнтропийных и энтропийных процессов, порядка и хаоса (ПХ-ритм). Для более глубокого понимания данного явления необходимо выявить его место в рамках авторской песни как массового культурного явления. Для этой цели проведена массовая обработка популярных произведений методом почти полного перебора. В качестве источника материала использованы все 5 тематических общесоюзных итоговых сборников, включающих в себя 487 песен.   В результате анализа текстов выявлено общее количество произведений с искомой семантической ритмикой: 43% с ЧВ-структурой и 23% с ПХ-структурой. С помощью моделирования анализа различными стратегиями показано, что для достижения корректных результатов в частичных исследованиях (например, по авторам) следует использовать выборку не меньше 70-80 произведений. В процессе исследования выявлены новые варианты проявления семантических структур: ЧВ-структура типа «басня», а также вариативность «пилы Бродского» в песнях с энтропийной ритмикой. Кроме того, обнаружены песни, в которых пересекаются оба вида семантических ритмов. Найдена корреляция между социальными процессами культурной среды, связанной с авторской песней, и динамикой наличия семантических ритмов в популярных произведениях. Можно предположить, что в начале 70-х есть точка бифуркации в настроениях соответствующей социальной общности.


Ключевые слова:

авторская песня, семантический ритм, системный анализ, поэзия, структурная семиотика, Лотман, лирика, энтропия, негэнтропия, всеобщее

Abstract: Certain author song of the 1950s – 1980s are characterized with such structural peculiarity as semantic rhythms. This pattern manifests itself in two forms: dialectical juxtaposition of the particular and the general (PG-rhythm); as well as the conflict of non-entropic and entropic processes, order and chaos (OC-rhythm). For broader understanding of this phenomenon, it is necessary to determine its place within the framework of the author song as a large-scale cultural phenomenon. The author mass processing of popular compositions using the method of almost full enumeration. The research material includes all 5 thematic national collections that feature 487 songs. The analysis of the lyrics reveals the total number of works with the initial semantic rhythmics: 43% with the PG-structure and 23% with the OC-structure. The application of various strategies of analysis indicates that the sampling of no less than 70-80 compositions should be used for achieving accurate results in partial studies (for example, by authors) . In the course of research, the author determines new versions of manifestation of the semantic structures: PG-structure of fable-type, as well as variability of Brodsky's saw in songs with entropic rhythmics. There are also songs with intersection of both types of semantic rhythms. Correlation is established between the social processes of cultural environment associated with the author song and the dynamics of semantic rhythms in popular compositions. In the early 1970s, a bifurcation point is noticed in the moods of the corresponding social community.


Keywords:

bard song, semantic rhythm, system analysis, poetry, structural semiotics, Lotman, lyric, entropy, negentropy, universal

В текстах авторской песни выявлена интересная закономерность: если произведение разделить на семантические блоки-фрагменты и обобщить их значения до фундаментальных категорий, иногда можно увидеть чередование смыслов [5]. Таким образом были обнаружены два вида семантических ритмов: пульсация частного и всеобщего (ЧВ-ритм) [4], а также дихотомия энтропийных и негэнтропийных процессов через понятия «порядок» и «хаос» (ПХ-ритм) [3].Однако, как отмечал Ю. М. Лотман, «для понимания явления недостаточно изучить его изолированную природу – необходимо определить его место в системе» [13, c. 17].

Смыслы, вкладываемые в произведение, зачастую структурируются автором бессознательно [10]. А если схожие структуры проявляются у разных авторов определённого направления, это явление пробуждает особый научный интерес. Так, обнаружив ранее структурную особенность в 16 текстах авторской песни, мы теперь получаем возможность выявить потенциальную корреляцию данного явления с индивидуальными, творческими, культурными или социальными процессами. Для этой цели мы вычислим общую величину семантических чередований в авторской песне как в целостной культурной системе. Ввиду длительного существования данного направления, а также для достоверности результата, нам придется охватить достаточно большой объем произведений.

Традиционный структурализм , [26, 11] как инструмент для наших исследований, возможно, мог бы принести некоторые результаты. Однако, с позиций массового анализа, скрупулёзный структурный разбор произведений не соответствовал цели нашей работы. Поскольку тексты авторской песни обладают множеством многоуровневых подсмыслов, мы неизбежно рискуем погрузиться в частности. К тому же проблемы обоснования выбора и происхождения той или иной сложной структуры слишком традиционны и до сих пор не решены достаточно убедительно [8]. Задача же нашего системного исследования требовала инструмента с более обобщёнными параметрами, при этом осмысленно применимыми ко всем текстам авторской песни. При разработке филологического инструментария мы отталкивались от структурно-семиотического подхода Ю. М. Лотмана, использованного им для анализа стихотворения «Осень» Е. Баратынского. Однако если сам Ю. М. Лотман работал в локальных переменных, определённых для конкретного произведения, мы постарались использовать глобальные переменные (диалектические пары «частное-всеобщее» и «порядок-хаос»), заведомо актуальные для большой совокупности текстов заданного направления.

В нашем исследовании текстовой блок (обычно строфа) выступает в качестве знака. Тогда к произведению можно применить алгоритм, напоминающий анализатор LR(k) грамматик Хомского [28]. Впрочем, в некоторых семантически неочевидных случаях применялся метод графической интерпретации семантики блоков [2]. И если удаётся хотя бы единожды разделить произведение на фрагменты с диалектической макро-семантикой, мы причисляем структуру анализируемого текста к искомой ритмике.

Важно отметить, что применяемый филологический инструментарий особенно удобен для анализа именно относительно коротких стихотворений, промодулированных музыкальной ритмикой, т. е. песен. Данные тексты, обладающие высокой плотностью информации [12], придерживаются компактных размеров. В небольшом по объёму произведении иногда выявляется целое множество смыслов, которые соотносятся с той или иной философской категорией. Причём в некоторых текстах макросемантическая структура, линейная (вырожденная) или ритмическая, выявляется с первого прочтения.

Безусловно, в рамках нашего исследования невозможно охватить полный объём смыслового многообразия в текстах авторской песни. Но такая задача и не ставится. Например, для дальнейшего сопоставления с другими культурными направлениями нам достаточно для начала выявить среднюю величину подмножества искомых макросемантических структур. И, возможно, уже на этом уровне заметить её зависимость или корреляцию с внешними или внутренними культурными, историческими, социальными событиями.

Итак, мы рассматриваем авторскую песню как массовое культурное явление, поддерживаемое определённой социальной общностью. Для исследования данного феномена нужно рассмотреть наиболее популярные произведения, вызывавшие резонанс в этой общности. Таким образом, нам нужен корректный источник наиболее значимых песен.

Список произведений, которые участвовали в фестивалях разных лет, далеко не идеален в качестве источника. Поскольку подавляющая часть бардов не являлась профессионалами в музыкальной сфере, они могли не приехать на мероприятие по причине занятости на работе, удалённости, здоровья и т.п. (например, А. Городницкий [6])А некоторые из авторов часто принципиально не участвовали в этих мероприятиях (например, Н. Матвеева, М. Анчаров , [27, с. 350]). Кроме того, песни-победители и популярные произведения могут и не коррелировать друг с другом. Также в силу любительского характера явления, из многообразия данных фестивалей нельзя выявить однозначно центральные мероприятия, гарантированно создающие корректную иерархию из всей совокупности произведений.

Тогда попробуем обратиться к песенникам. Данный источник позволяет включить в выборку авторов вне зависимости от географических и других обстоятельств. Поскольку сборники в идеале должны включать в себя песни, популярные для всей страны, мы не могли взять региональные антологии. Также нам не подходили песенники раннего периода [7], поскольку их подборка фильтровалась в соответствии с текущими идеологическими нормами. Следовательно, нам больше интересны антологии финала перестроечного периода, свободные от цензуры и самоцензуры.

Конечно, нельзя не упомянуть четырёхтомный сборник В. Аллоя, изданный в Париже в 1977-78-м годах , , , [20, 21, 22, 23]. Но для данной антологии многие песни выбирались по критериям качества записи [1], вне зависимости от популярности. Кроме того, подборка самих песен оказалась некорректной с позиции самого явления авторской песни [24].

Таким образом, в качестве источника могут выступать все общесоюзные сборники, изданные в интервале 1989-1990: «Наполним музыкой сердца» [15], «Люди идут по свету» [14], 2 выпуска «Песен бардов» , [18, 19] и «Поют барды» [15]. Чтобы исключить субъективный фактор, для анализа были выбраны все перечисленные антологии. Очевидно, что некоторые произведения при этом будут встречаться неоднократно. Например, при анализе последнего сборника, «Поют барды», из 40 песен было найдено около половины текстов, пересекающихся с содержанием остальных сборников. Следовательно, наша выборка песен является практически полной совокупностью наиболее популярных произведений исследуемого культурного явления.

Для начала рассмотрим общие характеристики получившегося множества. Всего разобрано 487 произведений. Песни написаны 205 авторами. Причём из них 55 человек имеют косвенное отношение к авторской песне. Среди них могут быть поэты-современники или даже авторы стихотворений из других эпох. Самым востребованным автором в данных сборниках является Б. Окуджава с 37 песнями, после которого следует Ю. Визбор с 31 произведением и В. Высоцкий с 24 текстами.

Рис. 1. Распределение песен по годам написания, полиномиальная аппроксимация

А теперь проведем некоторую аналитическую работу с нашими данными. Для начала мы выявим общие закономерности создания песен, впоследствии ставших популярными. Для этого мы распределим произведения по годам их написания. Важно отметить, что по датам создания произведений пришлось провести дополнительные изыскания. Хотя к 53-м песням не удалось установить время написания, их процент (10,88%) достаточно незначителен.

Итак, построенный график (рис. 1) иллюстрирует, что у авторской песни как массового культурного явления есть явный временной период: зарождение в 1950-х и окончание ближе к 1990-м. Исходя из него, мы вынуждены из множества мнений согласиться с Б. Окуджавой, который объявил в 1988 году о смерти бардовской песни , [17, с. 4]. Также этот промежуток согласуется с работами А. Кулагина , [9, с. 3] и В. Новикова , [16, с. 5].

Теперь, отметив границы явления, мы можем определить место семантических ритмов в системе авторской песни. В результате массовой обработки популярных произведений выявлено общее количество песен с ритмическими структурами. Из общей совокупности 43,12% (210 произведений) составляют песни с ЧВ-ритмами, и 23,4% (114 произведений) составляют песни с ПХ-ритмикой. Здесь важно учитывать, что оба вида данных структур могут пересекаться в одном и том же тексте. В итоге 43,5% (212 произведений) не обладают искомыми структурами, или искомые смысловые колебания в данных текстах являются слабовыраженными.

Рис. 2. Сходимость случайных последовательностей структурного анализа песен: а) «частное-всеобщее»; б) «порядок-хаос»; σ — среднеквадратичное отклонение от финального значения. Цветом выделены примеры траекторий расчета.

Итак, мы выявили средние значения семантических ритмов по генеральной совокупности. Но, поскольку мы разбирали тексты песен практически полным перебором, достаточно трудоёмким, может возникнуть вопрос: какой выборкой текстов можно ограничиться для получения корректных результатов и с какой точностью? Для решения этой задачи мы перемешали песни, создав 30 случайных последовательностей из тех же 487 произведений, и построили графики-траектории, по которым можно увидеть, как быстро они сходятся к искомому значению (рис. 2). Здесь каждый N-й член последовательности есть процент содержания конкретного ритма в наборе из N предшествующих произведений.

Рассматривая эти примеры случайных последовательностей измерений несложно прийти к мысли об опасности малых выборок, которые могут привести к сильно искаженным, по сути, субъективным результатам. Например, ограничившись набором из 50 песен мы в одном случае могли бы получить результат на ЧВ-структурах (рис. 2а) 30%, а в другом случайном наборе получили бы 60% при истинных 43%. Правда, с небольшой вероятностью.Учитывая слишком широкие отклонения в начале последовательностей измерений структур (рис. 2), можно сделать вывод, что для достижения корректных результатов не стоит использовать выборку меньше 70-80 текстов.

Нужно отметить, что в процессе массовой аналитики были найдены интересные повторяющиеся формы. Возьмём, к примеру, структуру типа «басня», где частное повествование заканчивается обычно моралью, т.е. обобщением. Аналогично в авторских текстах с ЧВ-ритмикой нередко встречаются формы в виде длинного единичного блока с частным и завершающим кратким блоков выводов, обобщений («Что случилось в Африке» В. Высоцкого, «Март. Сумерки» А. Дольского, «Песенка о старом больном короле» Б. Окуджавы и др.).

Нельзя пройти мимо и такой особой формы ПХ-структуры, как так называемая пила Бродского , [3, с. 218]. Данная особенность встречается преимущественно в песнях по адаптированным текстам поэта и непосредственно в его стихотворениях (например, «Натюрморт»). Форма структуры проявляется следующим образом: каждый блок есть постепенный переход от условного порядка к хаосу («Пилигримы» И. Бродского, Е. Клячкина; «Воспоминание о плавании» Н. Сосновской). Но встречается и обратное: блок есть постепенный переход из хаоса в порядок с резким, ступенчатым возвращением к хаосу в начале следующего фрагмента («Надежды маленький оркестрик» Б. Окуджавы).

Отдельный интерес вызывают произведения, которые включают в себя оба вида семантических ритмов. В 30 песнях их структурное разделение по смысловым блокам совпадает («Атланты» А. Городницкого, «Фанские горы» Ю. Визбора и др.). Т.е. например, блок с явно выраженным всеобщим одновременно является и выразителем негэнтропийных процессов. Однако для 19 текстов разбиения на блоки ЧВ- и ПХ-ритмы различаются (например, «Гитара по кругу» Ю. Зыкова, «Ленька Королев» Б. Окуджавы).

Дополнительный интерес в рамках авторской песни вызывает лирика, поскольку она составляет порой доминирующую часть в других культурных направлениях, связанных с текстом. Заметим, что некоторые авторские песни иногда трудно однозначно определить как лирические ввиду смысловой многослойности и ассоциативной вариативности текстов. Тем не менее, из генеральной совокупности 15% произведений относим к лирическим песням. Из данного подмножества произведений 19% имеют ЧВ-структуру, а 5,5% обладают ПХ-ритмом. Как мы видим, большинство лирических авторских песен не имеют искомых структур, что сразу бросилось в глаза при исследовании.

Вообще говоря, здесь на обобщениях по исследованиям искомых структур можно было бы поставить промежуточную точку, поскольку более сложные выводы можно сделать лишь на основе сравнительного анализа различных культурных явлений. Но достаточно неожиданно уже на этом этапе был получен результат, указывающий на прикладное, междисциплинарное значение разрабатываемой методологии.

Для более качественного анализа произведений сгруппируем их по пятилетним интервалам. А затем по ним построим графики частот написания авторских песен вообще, а также наличия в этих песнях ЧВ- и ПХ-ритмов (рис. 3). Пока можно отвлечься от абсолютных значений зависимостей и обратить внимание на совпадение экстремумов всех трёх графиков в районе первой половины 70-х. Причем, если для графика общего количества песен и ЧВ-ритмов мы видим минимум, то для ПХ-структур — наоборот, ярко выраженный максимум. Как это можно интерпретировать?

Для начала предельно кратко обобщим суть семантических ритмов с учётом более ранних исследований , , , [2, 3, 4, 5]. ЧВ-ритм отображает обычно борьбу с частными факторами ради всеобщего, и он же выражает осмысление неких явлений как проявление всеобщего. А через ПХ-ритм отображается конфликт объективных явлений: созидающие негэнтропийные процессы против распада, энтропии, смерти. Причём человек обычно воспринимает многие таковые процессы предельно субъективно.

Например, часто данный ритм выражает столкновения общественных систем, сообществ. Автор песни воспринимает удобную для себя среду, систему как порядок, в то время как альтернатива для него является враждебной, хаотической, как объективно упорядочена она бы ни была. И наоборот, сама альтернативная среда воспринимает себя как порядок, а систему автора — как проявление хаоса. Таким образом, можно говорить о субъективно энтропийных и негэнтропийных процессах как в области искусства, так и в социуме вообще.