Рус Eng Cn Перевести страницу на:  
Please select your language to translate the article


You can just close the window to don't translate
Библиотека
ваш профиль

Вернуться к содержанию

Ученые записки Российской академии музыки имени Гнесиных
Правильная ссылка на статью:

Холопова В.Н. Музыкальная герменевтика, музыкальная семантика, музыкальное содержание: сравнение возможностей

Аннотация: Предметом исследования является сопоставление логических возможностей трех существующих ныне направлений смыслового изучения музыки: музыкальной герменевтики, музыкальной семантики и музыкального содержания. Цель статьи составляет показ объемов и границ каждого из этих направлений, выявление степени их научности, а также описание истории возникновения, характеристика основных представителей и их работ. Показано, что «музыкальная герменевтика» была основана Г. Кречмаром в 1902 г., «музыкальная семантика» ведет начало от Б. Асафьева, написавшего в 1929 г. первую книгу «Музыкальная форма как процесс», «музыкальное содержание» — от создания книги «Музыка как вид искусства» В. Холоповой в 1980 г. (рукопись). Предложено определение сути каждого из названных музыкальных направлений: герменевтика — толкование, семантика — значение, содержание — выразительно-смысловая сущность музыки. Главным методом исследования стала компаративная оценка операционных систем каждого из названных направлений по их способности доказательно раскрыть смысл музыки в целом, композиторских стилей, отдельных произведений. Научная новизна состоит, прежде всего, в самой постановке проблемы: музыкальная герменевтика, музыкальная семантика и музыкальное содержание сопоставляются впервые. К новым выводам относится признание ненаучности герменевтики (в традиции Г. Кречмара и А. Шеринга) и научности теорий музыкальной семантики и музыкального содержания. Тем не менее и герменевтика, несмотря на эмпиричность, признается полезной для музыкальной практики, поскольку такого рода фантазии постоянны у музыкантов-исполнителей и педагогов, желающих пробудить художественное воображение учащихся.


Ключевые слова:

музыкальная герменевтика, музыкальная семантика, музыкальное содержание, научность, Г. Кречмар, Б. Асафьев, В. Холопова, Л. Шаймухаметова, Л. Казанцева, Л. Ратнер

Abstract: The paper compares logical possibilities of the three actual trends in musical meaning’s research: musical hermeneutics, musical semantics and the contents of music. The purpose of the paper is to show the scope and borders for all of them as well as their scholarly potential. Additionally the paper is telling the story of their origin characterizing the key works of the leading scientists. The author argues that «musical hermeneutics» had been invented by H. Kretschmar in 1902; «musical semantics» dates back to B. Asafiev’s book «Musical form as a process» written in 1929; «musical contents» is suggested by V. Kholopova in 1980 when the corresponding manuscript had been created. The paper gives the definition for each of the mentioned fields of science explaining its essence: hermeneutics — comment and interpretation; semantics — sense and meaning; contents — expression and significance. The method of research in the paper is based on comparative value of each of the mentioned operational systems and scientific schools referring to their ability for the revelation and explanation of music’s essence as a whole as well as of compositional styles and separate works. Scientific novelty is scholarly discourse as such dealing with comparison of musical hermeneutics, musical semantics and musical contents. As far as the new scientific conclusions are concerned it’s possible to mention the non-scientific character of H. Kretschmar’s and A. Schering’s hermeneutics as well as real scientific character of musical semantics’ and musical contents’ concepts. Nonetheless hermeneutics being an empirical took may be useful for musical practice: fantasies of musical performers and music teachers willing to stimulate their students’ imagination are running in this direction rather often confirming the fact.


Keywords:

musical hermeneutics, musical semantics, musical contents, scientific character, H. Kretschmar, B. Asafiev, V. Kholopova, L. Schaimukhametova, L. Kazantseva, L. Ratner


Эта статья может быть бесплатно загружена в формате PDF для чтения. Обращаем ваше внимание на необходимость соблюдения авторских прав, указания библиографической ссылки на статью при цитировании.

Скачать статью

Библиография
1. Morris Ch.W. Foundations of the Theory of Signs. Chicago: University of Chicago Press, 1938.
2. Kretschmar H. Gesammelte Aufsätze über Musik. Bd. 2. Leipzig: Breitkopf & Härtel, 1911.
3. Шаймухаметова Л.Н. Мигрирующая интонационная формула и семантический контекст музыкальной темы. М.: Гос. ин-т искусствознания, 1999. 317 с.
4. Шаймухаметова Л.Н. Семантический анализ музыкальной темы: учебное пособие для вузов искусства и культуры. М.: РАМ им. Гнесиных, 1998. 265 с.
5. Agawu V.K. Playing with signs: a semiotic interpretation of classic music. Princeton, New Jersey: Princeton University Press, 1991. 168 p.
6. Холопова В.Н. Формы музыкальных произведений. СПб.: Планета музыки, 2013. 496 с.
7. Холопова В.Н. Феномен музыки. М.: Директ-Медиа, 2014. 384 с.
8. Холопова В.Н. Теории музыкального содержания, музыкальной герменевтики, музыкальной семантики: сходство и различия // Электронный журнал Общества теории музыки. 2013. № 4.
9. Холопова В.Н. Музыка как вид искусства: учебное пособие для студентов вузов искусств и культуры. В 2 ч. М.: Печатник, 1990–1991.
10. Филиппов С.М. Музыкально-эстетические взгляды Г. Кречмара (к истории формирования идей и принципов музыкальной герменевтики). Автореферат дисс… канд. иск. Российский институт искусствознания. М, 1994. 24 c.
11. Моррис Ч.У. Основы теории знаков // Семиотика / Сост., вступ. статья и общая ред. Ю.С. Степанова. М.: Радуга, 1983. С. 37–89.
12. Казанцева Л.П. Основы теории музыкального содержания: учеб. пособие для студ. муз. вузов. Астрахань: Волга, 2009. 367 с.
13. Вашкевич Н.Л. Семантика музыкальной речи. Музыкальный синтаксис. Словарь музыкальных форм: учебное пособие: конспективный доп. материал к курсу теории музыки в музыкальных училищах. Тверь: Тверское муз. училище им. М.П. Мусоргского, 2006. Вариант текста исправл. и доп. в 2011 г. для интернет-сайта «Наша учеба» [Электронный ресурс]. Режим доступа: URL: http://nashaucheba.ru/v54461/?cc=1
14. Вартанов С.Я. Концепция в фортепианной интерпретации: под знаком Франца Листа и Сергея Рахманинова. М.: Композитор, 2013. 584 с.
15. Асафьев Б.В. Музыкальная форма как процесс. Кн. 1–2 / Ред., вступ. ст. и коммент. Е.М. Орловой. Изд. 2-е. Л.: Музыка, 1971. 376 с.
16. Ratner L. Classic music: expression, form, and style. New York: Schirmer Books, 1980. 475 p.
17. Ratner L. Topical content in Mozart’s keyboard sonatas // Early music. 1991. № 19 (4). P. 615–619.
18. Schering A. Beethoven und Dichtung. Berlin: Junker und Dünnhaupt Verlag, 1936. 620 S.
References
1. Morris Ch.W. Foundations of the Theory of Signs. Chicago: University of Chicago Press, 1938.
2. Kretschmar H. Gesammelte Aufsätze über Musik. Bd. 2. Leipzig: Breitkopf & Härtel, 1911.
3. Shaymukhametova L.N. Migriruyushchaya intonatsionnaya formula i semanticheskiy kontekst muzykal'noy temy. M.: Gos. in-t iskusstvoznaniya, 1999. 317 s.
4. Shaymukhametova L.N. Semanticheskiy analiz muzykal'noy temy: uchebnoe posobie dlya vuzov iskusstva i kul'tury. M.: RAM im. Gnesinykh, 1998. 265 s.
5. Agawu V.K. Playing with signs: a semiotic interpretation of classic music. Princeton, New Jersey: Princeton University Press, 1991. 168 p.
6. Kholopova V.N. Formy muzykal'nykh proizvedeniy. SPb.: Planeta muzyki, 2013. 496 s.
7. Kholopova V.N. Fenomen muzyki. M.: Direkt-Media, 2014. 384 s.
8. Kholopova V.N. Teorii muzykal'nogo soderzhaniya, muzykal'noy germenevtiki, muzykal'noy semantiki: skhodstvo i razlichiya // Elektronnyy zhurnal Obshchestva teorii muzyki. 2013. № 4.
9. Kholopova V.N. Muzyka kak vid iskusstva: uchebnoe posobie dlya studentov vuzov iskusstv i kul'tury. V 2 ch. M.: Pechatnik, 1990–1991.
10. Filippov S.M. Muzykal'no-esteticheskie vzglyady G. Krechmara (k istorii formirovaniya idey i printsipov muzykal'noy germenevtiki). Avtoreferat diss… kand. isk. Rossiyskiy institut iskusstvoznaniya. M, 1994. 24 c.
11. Morris Ch.U. Osnovy teorii znakov // Semiotika / Sost., vstup. stat'ya i obshchaya red. Yu.S. Stepanova. M.: Raduga, 1983. S. 37–89.
12. Kazantseva L.P. Osnovy teorii muzykal'nogo soderzhaniya: ucheb. posobie dlya stud. muz. vuzov. Astrakhan': Volga, 2009. 367 s.
13. Vashkevich N.L. Semantika muzykal'noy rechi. Muzykal'nyy sintaksis. Slovar' muzykal'nykh form: uchebnoe posobie: konspektivnyy dop. material k kursu teorii muzyki v muzykal'nykh uchilishchakh. Tver': Tverskoe muz. uchilishche im. M.P. Musorgskogo, 2006. Variant teksta ispravl. i dop. v 2011 g. dlya internet-sayta «Nasha ucheba» [Elektronnyy resurs]. Rezhim dostupa: URL: http://nashaucheba.ru/v54461/?cc=1
14. Vartanov S.Ya. Kontseptsiya v fortepiannoy interpretatsii: pod znakom Frantsa Lista i Sergeya Rakhmaninova. M.: Kompozitor, 2013. 584 s.
15. Asaf'ev B.V. Muzykal'naya forma kak protsess. Kn. 1–2 / Red., vstup. st. i komment. E.M. Orlovoy. Izd. 2-e. L.: Muzyka, 1971. 376 s.
16. Ratner L. Classic music: expression, form, and style. New York: Schirmer Books, 1980. 475 p.
17. Ratner L. Topical content in Mozart’s keyboard sonatas // Early music. 1991. № 19 (4). P. 615–619.
18. Schering A. Beethoven und Dichtung. Berlin: Junker und Dünnhaupt Verlag, 1936. 620 S.